MASTRESMAS: * Música del Mundo

ISABEL DE SEBASTIAN & BOB TELSON

Trip es un disco de estaciones, de diversos paisajes. Música de películas y musicales que recorren diversos géneros como jazz, gospel, baladas, reggae, salsa, rock, múltiples idiomas en los que Bob Telson se mueve con soltura y a los que acude para llevarnos en este viaje.
Bob y su maestría para hacer canciones eternas.
La voz y el fraseo de Isabel de Sebastian encuentran la forma justa para dar vida a cada personaje de este viaje. Liviana o profunda, feliz, despreocupada o trágica, Isabel muta, se transforma y nos descubre la médula de cada tema, de cada historia, junto al piano de Bob.
Bob Telson e Isabel de Sebastian se conocieron en New York en los 90, este es su primer disco juntos, el resultado de ese viaje. New York, Buenos Aires y sus distancias y cercanías.
Isabel llego a NY luego de haber integrado Las Bay Biscuits, luego de formar Metrópoli, esa banda de culto de los 80, de haber compuesto temas como el recordado “Héroes Anónimos”y de haber cantado con Los Redonditos de Ricota, Virus, Páez y Spinetta, entre otros. Siendo una chica del rock se convirtió, allá, al tango. Bob para ese entonces ya había compuesto Calling You para la película Bagdad Café, había estudiado en Harvard, había tocado con Phillips Glass, con Tito Puentes, con los legendarios Five Blind Boys of Alabama y ya había sido nomimado para los premios Oscar, Pulitzer, Grammy y Tony.
Los temas compuestos por Bob Telson han sido grabados por artistas internacionales como Barbara Streisand, George Michael, Caetano Veloso, Wynton Marsalis, Natalie Cole, George Benson, Joe Cocker, Gal Costa, Celine Dion, y k.d. lang, entre otros. El diario“The New York Times” ha descrito su música como“un compendio de estilos musicales del mundo, brillantemente entrelazados, re-imaginados y embellecidos”. La revista Newsweek lo ha considerado como“el artista blanco que mejor ha capturado la escencia de la música negra desde George Gershwin...”
Trip es la síntesis de esos mundos. Bienvenidos al viaje.

www.isabeldesebastian.com
www.bobtelson.com

TRIP
Acqua Records
2007

LERNER & MOGUILEVSKY

Expertos en la improvisación sobre temas antiguos del repertorio klezmer, van desde la música popular mas tribal hasta la contemporánea, pasando por el jazz, tomando elementos musicales del folklore argentino y de otras etnias. Cesar Lerner y Marcelo Moguilevsky, nietos de inmigrantes rusos y polacos, han formado este prolífico dúo hace más de 10 años. Tienen cuatro Cds editados, Klezmer en Buenos Aires, Basavilbaso, Shtil y Sobreviviente. Han llevado su música a muchos países del mundo tanto en Europa como en America.

MARCELO MOGUILEVSKY
Es compositor, arreglador e instrumentista. Toca clarinete, clarinete bajo, saxo soprano, flautas dulces, armónica, gaita y duduk. Con más de 20 años de dedicación en la música es un referente en el ámbito musical argentino.
Participa activamente de otras agrupaciones como Puente Celeste o el dúo Falú Moguilevsky.

CESAR LERNER
Es compositor, arreglador e instrumentista. Toca piano, acordeón a piano y percusión. Se ha acercado desde la música a otras expresiones artísticas como cine, teatro, literatura y danza.
Compuso la música para las siguientes películas:
Nueve Reinas (F.Bielinsky)Nominada a los premios Condor de plata
Esperando al Mesias(D.Burman) Premio Condor de plata
El Abrazo Partido(D.Burman)nominado Premios Condor de PLata y Premios Clarín
Derecho de Familia (D.Burman)Nominada premios Clarín
Rancho Aparte ( Edi Flehner)
Coordina Círculos de Tambores, actividad que lo ha llevado al trabajo con elencos de teatro,empresas y en el area de la asistencia con grupos de adolescentes en recuperación de drogadependencia y en riesgo en la ciudad de Buenos Aires.

SOBREVIVIENTE
Los Años Luz
2003

SHTIL
Los Años Luz
2001

BASAVILBASO
Los Años Luz
1999
Editado en Alemania, Suiza y Paises Bajos por el sello TP9 Records

KLEZMER EN BUENOS AIRES
El Arca de Noe
1997
Editado en España por el sello Discmedi

AXEL KRYGIER

Nació en Buenos Aires en 1969. Realizó sus primeras giras como saxofonista con “Instrucción Cívica” (Kevin Johansen), al mismo tiempo que estudiaba piano y flauta traversa y componía sus primeras obras para piano solo.
A los dieciocho años compró su primer grabador multipistas y comenzó a grabar sus propios temas y experimentos tímbricos, tocando él mismo todos los instrumentos. Desde entonces ha realizado música para numerosos largometrajes, obras de teatro y danza.
Entre 1990 y 1996 formó parte del grupo La Portuaria, con el cual realizó extensas giras y registró cuatro discos.
En 1999 Los Años Luz Discos editó su primer trabajo como solista, “Échale semilla!”, considerado Revelación del Año por el Diario Clarín y la Revista Rolling Stone. Al año siguiente el álbum fue editado en España por el sello HiTop, el cual previamente lanzó los vinilos "échale remixes" y "échale más remixes". Los temas del disco pueden encontrarse también en numerosos compilados europeos y asiáticos.
En 2003 Los Años Luz Discos editó "Secreto y Malibú", banda de sonido compuesta por Axel para la obra de danza-teatro homónima que por esos años se presentó con éxito en nuestro país y en Europa, Estados Unidos y Asia.
Entre 2001 y 2003 Axel Krygier armó su banda en Barcelona y participó de numerosos festivales europeos, tales como el Transmusicales de Rennes, BAM de Barcelona, Bal-Concert de La Villette en París, La Línea Festival Latino de Londres, entre otros.
De regreso a la Argentina creó junto a Christian Basso el Sexteto Irreal, grupo integrado además por Fernando Samalea, Alejandro Terán y Manuel Schaller, con el cual ha tocado en los festivales Konex, Quilmes Rock y en otros significativos escenarios de la noche porteña.
Ha participado en grabaciones discográficas de artistas como Daniel Melingo, Kevin Johansen, Christian Basso, Fernando Samalea, Los Pericos, Los Cafres y el español Watch TV, entre otros.
Fue multinstrumentista invitado de Soda Stereo en la gira del último concierto (1997), así como tecladista de Charly García en el ciclo de conciertos realizados entre julio y agosto de 2004 en el Estadio Obras.
Realizó la banda de sonido para numerosos largometrajes de ficción, así como documentales.
En 2005 (los Años Luz Discos) y 2007 (Hitop Records) edita Zorzal, su tercertrabajo como solista, en el que cuenta numerosas colaboracioneslas colaboraciones, entre las cuales destaca la participación de Fernando Samalea en batería y Manuel Schaller en postproducción y mezcla.
Actualmente se presenta en formato unipersonal, el AxelK.Soundsystem y con el cual ya ha realizado presentaciones en Buenos Aires (Zizek urban beats club, New Folk Festival, Soulfood, Planetario de Buenos Aires, C.C. San Martín) y el interior de Argentina, así como en España y Brasil. En marzo de 2008 realizará una gira por Estados Unidos junto al Zizek Collective, que incluirá las ciudades de Los Angeles, San Francisco, Nueva York, Chicago y Texas. En esta úlima estará participando del festival SXSW.